钢琴副修 II

授课教师:王一婷

总学时:36

先修课程:钢琴副修I

课程内容简介(中文):《钢琴副修II》是音乐表演本科专业的专业选修课程,是《钢琴副修I》的后续课程。本课程融合音乐理论性、演奏技巧性以及艺术实践性,旨在使学生掌握钢琴演奏的基本弹奏规律和方法,熟悉和了解中西方不同风格与体裁的钢琴作品及其演奏技巧。此外,还进一步培养学生的钢琴合奏能力,综合提高学生的演奏能力和音乐素养。

教师: 王一婷

交响艺术-2023-2024-1

授课教师:006745

总学时:36

课程教材:

先修课程:

主要参考书目:

《西方音乐文化》蔡良玉著.人民音乐出版社.2003年10月

[1]. 《西方音乐史教程》李秀军编著. 上海音乐出版社.2019年6月

[2]. 《欧洲文明十五讲》陈乐民著.北京大学出版社.2019年7月

[3]. 《向交响乐传统致敬》孙国忠著.广西师范大学出版社.2017年8月

[4]. 《中国交响音乐百年经典》张烁著.现代出版社.2019年12月

[5]. 《交响乐欣赏十八讲》刘雪枫著.北京师范大学出版社.2017年7月

[6]. 《中国音乐美学史》蔡仲德著.人民音乐出版社.1995年1月

[7]. 《东方音乐文化》余人豪,陈自明著.人民音乐出版社.2000年6月

[8]. 《律学》缪天瑞著.人民音乐出版社.1997年8月

[9]. 等等

课程内容简介(中文):交响音乐是指能用大型管弦乐队演奏的富于交响性各种类型的乐队的音乐作品,这些音乐作品的体裁包括:交响曲、协奏曲、交响诗、组曲、序曲和交响合唱等。交响音乐含有两个明显特征。首先是这类音乐体裁和形式的特点,即交响音乐主要是为交响乐队而创作的较大型的作品及其演奏形式。其次,就是这类音乐的艺术特性是具有交响性质的音乐。所谓“交响性”就是音乐形象的塑造与发展最富于矛盾和对比与冲突的特性,即音乐的戏剧性。交响音乐(Symphonia Music)自巴赫用“交响曲”一词来称呼他的一些作品起,交响音乐已经渐渐有了明确的含义,特别是在十八、十九世纪之交,海顿、莫扎特和贝多芬三位巨匠震动了维也纳乐团,使古典乐派大放光彩,为交响音乐迎来了自己的黄金时代。继三位大师之后,浪漫主义文艺思潮风行欧洲,早就了一大批浪漫乐派的音乐家:舒伯特、门德尔松、舒曼、勃拉姆斯等,他们上承古典主义精华,下开浪漫主义新河,对交响音乐的内容、形式、乐队编制,乃至对音乐标题都进行了创新,这个时期的交响音乐形式更自由、色彩更丰富、内容更多样。随着二十世纪人类科学和信息时代的到来,世界发生了惊人的巨变,文艺流派日增月益,交响音乐随之进入了新的时代。

课程内容简介(英文):

教师: 蒋琴

曲式分析 II-2023-2024-1

授课教师:200553

总学时:36

课程教材:《音乐作品曲式分析》李虻 主编;西南师范大学出版社出版;2007年1月出版(第2版);ISBN 978-7-5621-3062-8。

先修课程:基础乐理;和声I;和声II;曲式分析I

主要参考书目:

《音乐分析自编讲义》韩闻赫 编著;古典主义与浪漫主义时期的西方音乐经典作品;中国原创经典音乐作品等。

课程内容简介(中文):本课程适用于音乐专业本科学生,通过讲解分析不同体裁、规模、形式的音乐作品,掌握各种经典的曲式结构,从而理解传统经典曲式结构的艺术特征,为开展音乐创作、表演与理论分析奠定基础。

课程内容简介(英文):

教师: 韩闻赫

艺术学概论I-2023-2024-1

授课教师:210249

总学时:40

课程教材:彭吉象主编,王一川副主编,《艺术学概论》,高等教育出版社2019年第1版。

先修课程:

主要参考书目:

《艺术学原理》,王一川,北京师范大学出版社2011年版。

[1]. 《美的历程》,李泽厚,三联书店2009年版。

[2]. 《谈美》,朱光潜,中华书局2010年版。

[3]. 《审美教育书简》,席勒,译林出版社2019年版。

[4]. 《美学散步》,宗白华,上海人民出版社2015年版。

课程内容简介(中文):“艺术学概论”课程从总体上讲授了有关艺术的种种阐释,为学生提供了系统化的理论思考与艺术品鉴空间,以此更好地指导学生的艺术创作与实践活动。本课旨在使学生了解并牢固掌握艺术的基本原理和主要特征。理解并熟悉中西方对艺术的代表思想与经典观念,提高艺术鉴赏力与艺术修养,增强人文素质。从哲学、美学与文化学角度,深入分析艺术作品的创作过程,理解中国传统艺术及美学理论中的重要范畴,深入体会艺术的审美功能与教育功能,感悟中国艺术精神,增强民族自信与文化自信。同时结合课堂讲授与提问研讨,帮助学生理解重要知识点,增强学生的自主学习。围绕课程内容提交总结报告,引导各小组进行学习分享与交流展示。

课程内容简介(英文):

教师: 王天乐